каталог
Каллиграфия, традиционная китайская живопись
Китайская каллиграфия.
Каллиграфия – это искусство безупречного совершенства.

«И на небе, и на земле, в реках и горах есть формы квадратные и круглые, возвышенные и плавные. В Солнце, Луне и других небесных светилах есть градусы, широты, долготы и повороты света. В небесных облаках, в заре, траве, деревьях есть формы, простирающиеся подобно холсту, формы изобилия и роста. В одеяниях и предметах культуры и искусства есть формы почтительности, скромности, обращения и приветствия. И если изо всех сил стараться удовлетворить этому, то ваше письмо будет поразительно»
Каллиграф Джан Ди, Ханская династия.
« Владеющий кистью – небу подобен»
Каллиграф Джун Ю

«Горизонтальная линия подобна облаку, которая распространяется на тысячу ли. Точка Дянь,- будто падающий со скалы камень. Линия Пе отклоняется влево, и как бы падает сверху вниз, она напоминает рог носорога или лезвие меча. Вертикальная прямая Джи – словно старая виноградная лоза, исполненная живительной силы». Это древние правила, так называемые «семь тайн» каллиграфии, написанные известным китайский каллиграфом Вай Фу Жэнем в его сочинении «Би чень ту».

Каллиграфия по сути, - это что-то среднее между рисунком и письмом. Изящно написанные на листах бумаги или шелка иероглифы несут определенный смысл, и в то же время, подобно картине, доставляют эстетическое удовольствие. Для того, чтобы понять, в чем же заключена эта неразрывная связь каллиграфии и искусства, нужно вникнуть и в саму историю возникновения каллиграфии. Дело в том, что практически во всех древних первобытных культурах такие понятия как «писать» и «изображать» были абсолютно идентичными. Знания и информация передавались не с помощью букв, сложенных в слова, для этого использовались картинки. С течением времени эти рисунки все больше схематизировались, превращаясь из прямолинейных изображений предметов в упрощенные символы, их обозначающие. В Древнем Китае такими знаками стали иероглифы, соединившие в себе и живопись, и письмо. Слово и рисунок слились воедино. А так как в Китае написанное ценилось куда больше произнесенного вслух, кропотливые и трудолюбивые китайцы довели написание иероглифов до совершенства, а саму каллиграфию возвели в великий культ. Вот так и произошло рождение одного из самых тонких и изящных видов искусств – каллиграфия. В V веке н.э. каллиграфия перебралась из Китая и в Японию. Это произошло в процессе внедрения японскую культуру китайской письменности. Довольно длительное время китайский играл в Японии роль официального литературного языка. Послушные японцы честно копировали китайские иероглифы, но со временем национальная гордость взяла свое, и они начали адаптировать китайскую письменность под японский язык, значительно изменив написание символов.

С древних времен и по сей день и в Китае, и в Японии каллиграфия считалась одним из тех видов изящных искусств, в одном ряду с поэзией и живописью, владеть которыми обязан был любой культурный и образованный человек. Тонко написанный иероглиф, изящная поэтическая строка говорили о красоте мысли и величие духа. Качество почерка указывало не только на уровень образованности, но ярко описывал характер и нравственные качества своего обладателя. И если для европейца характерно потерять голову от портрета незнакомки, то для китайца вполне естественно влюбиться по почерку.
Каллиграфия. Рисунок и символ.

Мы уже знаем, что в Древнем Китае каллиграфия появилась гораздо раньше живописи. Поэтому совершенно не удивительно, что возникшая впоследствии живопись приобрела некоторую каллиграфичность. Китайские живописцы работали теми же материалами : кисть, тушь, бумага, шелк, и т.д. Этим же можно объяснить и некоторое изобразительное своеобразие китайского рисунка, тонкого, выразительного, построенного на сочетании различных линий, каждая из которых выполнена в отдельной и очень характерной манере. Восточные люди умеют чувствовать, видеть и понимать сложный язык символов, штрихов и знаков. Давайте представим изображенный на листе бумаге побег бамбука. Мы с вами, помимо конкретного изображения ничего другого и не увидим, а человек, постигший всю суть каллиграфии, заметит, что ствол растения написан в стиле Чжуань, а ветви – в стиле Чао Шу, листья же передает Це шу...а потом вдруг неожиданно осознает, что художник на самом деле хотел передать ветер, которые шевелит побег бамбука. В этом и заключается духовная суть каллиграфии, - в умении видеть сквозь символы, сквозь штрихи и точки поэтическую идею написанного.
Самое главное правило в китайской живописи и каллиграфии – это полная гармония духа и непременное рождение движения. Ощущение движения – важнейший аспект каллиграфии.

Мы с вами можем и не понять символов другой культуры, но вложенные в них эмоции и дух мы